過小評価され気味な音楽
最近また前みたいに音楽を聞いてて楽しいし色々発見がある。
今回は過小評価されてるんじゃないコレ、みたいな音楽を集めた。気になったら聞いてみてほしい。
下に行くほど個人的プッシュ度が高い。
75. 佐藤博 - AWAKEING（1982）
山下達郎や細野晴臣なんかの仕事でも知られる、佐藤博のAWAKENING。 吉田美奈子の「FLAPPER」でもそうなんだけど、この人の作る曲のベースのねっとりしてる感じ、まるで流動体みたいな音像が最高に気持ちいい。途中、ビートルズの「From Me to You」も収録されてる。
今流行りのシティ・ポップの源流でもあるこの音、今聞いても当たり前だけど全く古臭くない エヴァーグリーンな名作だと思う。
74. Seu Jorge - The Life Aquatic Studio Sessions Featuring Seu Jorge（2005）
ウェス・アンダーソンの映画「ライフ・アクアティック」のサウンドトラック。
１曲を除いて全てデヴィッド・ボウイのポルトガル語カバーというかなり変化球な内容で、アレンジもアコースティックギターのみのシンプルなものだけど、すごくいい。ボウイのソングライティング能力の高さを改めて思い知る。
映画もキッチュでポップで最高だから見て
73. Looptroop - Modern Day City Symphony（2000）
スウェーデン産のヒップホップ。叩きつけるようなフローと謎に琴なんかがサンプリングされた、それでいて潔癖症で無機質なトラックが最高。
ジャケットとアルバムタイトルがやたらかっこいい。
72. Arto Lindsay - Salt（2004）
アート・リンゼイは90年代後半のチルな雰囲気が好きなんだけど、このアルバムは音像がスカスカでそれがまたかっこいい。
２曲目の「Kamo（Dark Stripe）」は京都の鴨川をイメージして作られたらしい。アート・リンゼイ史上でもかなりのキラーチューン
71. Pharoahe Monch - Internal Affairs（1999）
オーガナイズド・コンフュージョンのファロア・モンチのソロ。
ラップ上手いのは当然のこと、トラックがどれも派手さはないんだけど中毒性がすごい。「The Light」のようなメロウな曲が急に挟み込まれたりして最高。
70. Cowpers - Lost Days（1998）
札幌発のエモバンドのカウパーズの1st。
普段エモというジャンルは自分から進んで聞くことはほとんどないんだけどこれは本当に怪作。感情が音に形を変えてパッケージングされてる。
69. Syd Barrett - The Peel Session（1987）
オリジナルアルバムじゃないんだけどこのEPがものすごくいい。「帽子が笑う...不気味に...」が鬱ならこちらは躁というほど独特の浮遊感がオリジナルとは違う魅力を醸し出している。アレンジがポップになってて聞きやすい。
68. Arab Strap - The Week Never Starts Round Here（1996）
ダウナーな音楽の中でもかなり好きだ。ローファイなスリントみたいだ。
67. Nuno Canavarro - Plux Quba（1988）
時代があまりにも早すぎた。この人は未来からやってきてこの音を作ったんだろう。
66. Helen Merrill - Parole e musica（1960）
22曲収録されてるんだけど、1曲ごとにイタリア人の謎の語りが挟まれるので実質11曲。この語りの部分聞いてるとゴダール見てるみたいでいい。ジャズ・スタンダードの中でもさらに定番の曲が採用されていてアレンジもかなりいい。
これ聞いてイタリア行った気になってる。
65. Circulatory System - Circuratory System（2001）
オリビア・トレマー・コントロールとニュートラル・ミルク・ホテルのメンバーが共作で出したこれも胡散臭いビートルズみたいですごくいい。なんでこんなにポップなんだろう。
64. 12 Rods - Lost Time（2002）
この人たちの話題はマジで聞いたこと無いんだけどディスコグラフィどれもかっこいい。
空間系の音使いにエモっぽいボーカルが乗っかって唯一無二の立ち位置だったのに今は何してるんだろう。
くるりのアンテナ期のドラマーだった外人が昔いたバンドでもあったりする。
63. Brainiac - Bonsai Superstar（1994）
これも最高にかっこいいんだけど埋もれてる。2000年代頭にあったダンスパンクみたいなノリを先取りしすぎたんだと思う。
初めて聞いた時からずっとこのバンドをパクって日本で金儲けしてえなって思ってる。
62. The Brian Jonestown Massacre - Take It From The Man!（1996）
これはかっこいい。70年代初頭の名盤を聞いているみたいだ。ガレージロック・リバイバルに分類されるんだろうけどネオサイケっぽい雰囲気も兼ね備えてて最高。
61. O.C. - Starchild（2004）
O.C.のこのアルバムは今まではメジャーレーベルからリリースしていたものの、何故かこれだけインディーズレーベルでリリースされてる。それでも内容はこれまでのBuckwildがプロデュースしたアルバム群に負けず劣らず素晴らしくて、なんというか近未来的なトラックで統一されてる。
地味にCDというフォーマットだとプレミア付いてるから手に入りにくい印象。
60. Mic Geronimo - The Natural（1995）
94年はヒップホップ史的にはナズのイルマティックの年なんだろうけど、裏名盤としてこれが挙げられることも多い。それくらい全曲レイドバックでスロウしたトラックにやたら粘っこい淡々としたラップが乗っかっててめちゃかっこいい。
プロデューサのマーク・スパークスという人が裏で手を引いていて、彼の作るトラックは全てかっこいい。もうひとりのBuckwildみたいだ。
59. Rollerskate Skinny - Horsedrawn Wishes（1996）
これもなんで見つけたか忘れたけど、調べてみるとどうやらマイブラのケヴィン・シールズの弟のバンドらしい。
弟の方もシューゲイザーっぽいことをやっているんだけど、空間系というよりピクシーズのようなクワイエット・アンド・ラウドみたいな展開の曲が多い。
やたらメロディが甘ったるくて気怠くて、ディアハンターのマイクロキャッスルが好きな人なら間違いなく気に入ると思う。
58. The Brian Jonestown Massacre - Their Satanic Majesties' Second Request（1996）
前作「Take It From The Man!」を更に深化させ、さらにインド要素も足したこのアルバムもかなり良く出来てる。
ジョージ・ハリスンでも在籍してるのかよというくらいシタールがガンガン前面に押し出されてる。ネオサイケ。
確実に葉っぱ吸いながらレコーディングしただろ、みたいな曲ばっかで最高。
57. 坂本龍一 - B-2 Unit（1980）
坂本龍一が尖ってた時のアルバム。若い時ってやっぱりこういう音楽作りがちなんだろうけど、なんだかんだいってポップでこのタイプの音楽の中では抜群に聞きやすい。
１曲目がオウテカみたいでかなり好き。
56. Beck - Midnite Vultures（1999）
ベックはみんなシーチェンジが過剰に好きだけど、これは彼のディスコグラフィの中でも一番正統に評価を受けていないんじゃないかと思う。
メロウでソウルフルで全曲最高だし、ベックの中でもモダンギルドと併せて最高傑作だと思ってる。
55. John Coltrane - The Olatunji Concert: The Last Live Recording（2001）
晩年はどんどんスピリチュアル、フリージャズに傾倒していき、それの集大成がこのアルバムだと思う。
色んな所で無尽蔵に音が鳴っていてウォールオブサウンドだ。ドラムがめちゃくちゃかっこいい。
コルトレーンのサックスがティーケトルみたいで笑えるのもいい。
54. David Bowie - The Buddha of Suburbia（1993）
ボウイの復帰作以外の文脈で全く語られることのない本作も聞いてみるとかなりかっこいい。
ボウイ自身は70年代のカスみたいな音楽の寄せ集めと本作を評したらしいけど、彼自身もこれでソングライティングに自身を持てたと言っているのも納得のかっこよさがある。
90年代以降のボウイの作品群の中でもかなり好きだ。
53. John Coltrane - Crescent（1964）
「Love Supreme」よりもいいと思う。
個人的コルトレーン最高傑作。
52. Maison Book Girl - bath room（2015）
現代音楽✕アイドルの触れ込みで売り出してたらしいけど現代音楽っぽさが皆無。でもいいもんはいい。
ポストロックを薄めた感じがかなりいい塩梅でポップになってて聞きやすい。
51. Grand Puba - 2000（1995）
マイク・ジェロニモと同じく、これもマーク・スパークスがプロデュースしてるんだけど本当にかっこいい。
ビートが煙たくて黒くてこれこそ名盤であるように思う。
50. Smog - A River Ain't Too Much Love（2005）
スモッグ名義でのビル・キャラハンによるラストアルバム。
ビル・キャラハンの作る音ってスカスカなのにどこかトリッピーでサイケな様相を纏いながら、それでいてそこそこ聞きやすいというかなりギリギリなバランスで成り立ってる音楽という印象。
このアルバムは、本当に危ういバランスで成り立っているので聞き手を拒絶するかもしれないけど、過去作の「Red Apple Falls」や「Knock Knock」、「Supper」くらいまではけっこう聞きやすくてこっちもかなり良い。
この「A River Ain't Too Much Love」はもうスカスカすぎて、このアルバムを聞き終わる頃には一抹の寂しさだけが残る、室生犀星の詩集みたいな音楽。
49. O.C. - Jewelz（1997）
O.C.で名盤と言えば前作に当たるであろう「Word...Life」が挙げられるだろうけど、ちょっと上の方で取り上げた「Starchild」とこの「Jewelz」もかなり良い。
前作の方が、プロデュース曲のほとんどがD.I.T.C.の一員でもあるBuckwildがトラックを提供していたため、統一感のあるアルバムになっていたけど、こちらもかなり粒ぞろい。
というかプロデュース陣が豪華すぎる。DJプレミアはもちろんのこと、ビートマイナーズ、ロード・フィネス、ショウビズなど９７年当時の一流トラックメイカーがこぞって提供してる。悪いわけがない。
いやもう本当にO.C.もラップ巧すぎて、ああ〜ラップうめ〜気持ちいい〜とこれを聞くたびに思ってしまう。
48. Tyrannosaurus Rex - Unicorn（1969）
奥田民生率いるユニコーンのバンド名の元ネタになったアルバム。
後のT.Rexになったときのバリバリエレキギター白塗りグラムロックのほうが有名だけど、こっちもかなりいい。というかこっちのほうが好きだ。
サウンドは平たく言えばシド・バレット直系のサイケフォークなんだけど、曲中に鳥がピヨピヨ
鳴いていたりシド・バレットとは違う意味であっち側に行っちゃったような曲ばっかで最高。曲数が３０曲くらいクレジットされてるんだけど、一曲一曲は２分にも満たないような短い曲の釣瓶撃ちなので聞きやすい。無駄にポップなのも笑える。メロディが覚えにくいので長く聞ける印象。かなりの良盤だと思う。
47. なのるなもない - Melhentrips（2005）
ジャケからしてあまりにもメインストリームから遠く離れているけど、日本語ラップ屈指の名盤だと思う。
ストリート系のラップとはまた違う、Shing02やTHA BLUE HERB、SOUL SCREAMやスチャダラパーと言った文系ラッパーの至高。彼が所属する降神による「降神」も素晴らしいけれど、これもかなり良い。
リリックがすげえ。韻を踏むという言葉遊びの領域を超えて、ポエジーな要素も残しつつ、ストーリーテリングするというめちゃくちゃ高度なことをさも当然かのように提供している。
浮遊感のある幻想的なトラックの上になのるなもないの流れるようなフロウとリリックが完璧に噛み合っている。客演陣もかなりいい仕事していて、ほんとこのアルバムには文句のつけようがない。
46. Sonic Youth - Murray Street（2002）
ソニック・ユース、なんかだいぶ昔に「Daydream Nation」と「Goo」を聞いて以来、イマイチハマれなかったんだけど、なんだこれやけに聞きやすいな、と思っていたらジム・オルークがこの作品にも関わっていたのね。
ソニック・ユースは「EVOL」とか「Sister」みたいなノイジーな初期作も好きだけど、ジム・オルークが関わった「Sonic Nurse」のような間や構成をしっかり活かした、まあ言うなればかなりポップソングよりの彼らがめちゃくちゃ好きなんです。ソニック・ユースの中でもこのアルバムと「Sonic Nurse」が一番聞きやすいと思う。普通にめちゃくちゃ好きだ。
45. Alan Goraguer - La Planete Sauvage（1973）
ご存知、チェコのカルトSFアニメ「禁断の惑星」のサウンドトラック。これが映画にも負けず劣らずよく出来ていて、７３年って時代が早すぎる上にサウンドもめっちゃドープで笑う。
数ある映画のサウンドトラックの中でもかなり良く出来た作品だと思う。今聞いても全く古くない。
44. Broadcast - The Noise Made by People（2000）
不思議の国のアリスの世界という単語が世界で一番似合うアルバムだと思う。
43. Helium - The Dirt of Luck（1995）
ヘリウム、全く話題にしてる人を見たことないんだけどかなり良い。淡々としてるのにギラリと光るポップセンスに痺れる。
42. Helium - The Magic City（1997）
前作もかなり良いんだけど二枚目のこれもすごく良い。埋もれてるのが本当に不憫でしょうがない。ヨラテンゴとかのその辺の良い感じのバンドよりも熱量持って語れる数少ないグループだ。
41. Flying Lotus - Pattern + Grid World（2010）
フライングロータスは最初から天才だったんだって再確認できる。
40. Broadcast - Work and Non Work（1997）
ブロードキャストのレアトラック集。ただの寄せ集めと違って一曲一曲の個性が強すぎるためにオリジナルアルバムから外された曲たちという印象。
どうでもいいけど、レアトラック集ってだいたいこんな風にただの寄せ集めじゃないってコピーが付いて売り出されてるよね。
39. Loop Junktion - Ties（2002）
和製ザ・ルーツのループ・ジャンクションの1st。
ジャズアレンジのトラックがめちゃくちゃかっこいいので聞き流しても聞けるけど、だんだん語りみたいなラップが癖になってくる。
唯一無二の存在で最高だったのに解散してしまったのは残念。
38. Starving Artists Crew - Up Pop The Sac（2004）
気持ちよさだけを追求したヒップホップ。メンバーがピート・ロックをリスペクトしてるみたいだけど、良い意味で煙たくなくて抜けのいい音がめちゃくちゃ気持ちいい。
37. Klan Aileen - Klan Aileen（2016）
最近聞いた音楽の中で一番ベルベッツを感じた。
36. Jim O'Rourke - Harfway to a Threeway（1999）
ジム・オルークはいい音楽手がけすぎなんだけど、その中でもこれは個人的に頭一つ抜けてる。
この世界のEPというフォーマットの音楽の中で一番好きだ。
35. Oddisee - Instrumental Mixtape Vol. 1（2005）
かなりかっこいいビートメイカーなのに全く知られていない。全編インストのアルバム。ヒップホップの枠からはみ出ること無く、純粋にかっこいいのみを凝縮した音が収録されてる。
個人的にはJ Dillaの「Donuts」より好きだ。
34. Pantha du Prince - This Bliss（2007）
ドイツ産マイクロハウス。全曲やたら主旋律がはっきりしてる。かなりダークサイド寄りの電気グルーヴの「ポケット・カウボーイ」みたいな曲ばっかりで最高。
33. 小沢健二 - 犬は吠えるがキャラバンは進む（1993）
小沢健二、「Life」ばっかり注目されがちだけど、他のアルバムもかなり素敵だ。もちろん「Life」も最高なんだけど、この「犬は吠えるがキャラバンは進む」はグルーヴィな曲が多くてかなり良い。
「Life」に比べると似たような曲が多い印象だけど、このアルバムの根幹を流れている、妙に低血圧な雰囲気がたまらなく好きだ。
名曲、「天使たちのシーン」も収録されてるけど、このアルバムの最後を飾る、「ローラースケートパーク」が狂おしいほど好きなんだ。
32. Biosphere - Substrata （1997）
アンビエントとフィールドレコーディングの中間みたいな音楽。アンビエントの中でもかなり良い。
無人島には絶対持って行きたくないけど、宇宙を旅するなら地球が恋しくならないようにこのアルバムを持っていく。
31. Shlohmo - Bad Vibes（2011）
フライング・ロータスを掘り下げてるときに見つけたんだけど、これもかなりかっこいい。
アルバムの中でいきなりアンビエントやフィールドレコーディングみたいな曲あったりして、けっこうぎょっとするけど、この路線の曲もかっこいい。
30. NIPPS - MIDORINOGOHONYUBI PRESENTS MIDORINOGOHONYUBI MUSIC（2002）
Buddha BrandのNIPPSのソロとしてのリリースなんだけど、純粋なソロとしての曲の比重は半分くらい。BLACK SMOKER勢やBuddha Brandの他メンバーがやりたい放題してる感じ。何故か統一感があるんだよな。NIPPSが最高なのは言うまでもなく、トラックがどれも異常なほどドープで最高。
29. 小沢健二 - 球体の奏でる音楽（1996）
「Life」の次作。アルバム通して２０分強しかないEPがみたいなフォーマットのアルバム。これくらいの長さが一番聞きやすい。
東京スカパラダイスオーケストラの面々が参加、全編ジャズアレンジで聞きやすい。こんなに聞きやすいアルバムなかなかないと思うんだけど、どうですかね。
「大人になれば」と「ホテルと嵐」がめちゃんこ良い訳なんですよ。
小品の最たる例といった感じ。
28. John Barry - Goldfinger（1964）
００７のゴールドフィンガーのサントラ。００７のサントラかなり好きなものが多いんだけど、その中でも特にこれはゴージャスでクールで最高。メインタイトルで持っていかれる。
27. Boards of Canada - Hi Scores（1996）
傑作「Music Has The Right to Children」をさらに敷衍して再解釈したような音源が詰め込まれてて最高。ダンサンブルなものもあったりと、彼らの作品群の中ではより幅広いジャンルへの趣向が垣間見える。この人たちは本当にハズレがないと改めて思う。
26. Oddisee - Instrumental Mixtape Vol. 2（2006）
もうほんと何者なの！！って感じで最高にかっこいい。ボリューム１もかなり素敵だったけど、負けず劣らずこの２も最高。こっちの方がややメロウだから上にしたけど、どっちも素晴らしい。
25. Oval - Ovalcommers（2001）
オーヴァル、久しぶりに聞いてたらかっこよすぎてこの前くらいまで一時期ずっと聞いてた。９０年代のシンプルめなグリッチも渋くてかっこいいけど、このアルバムでは、大きな工場が何らかの問題によって全部ストップしてしまった時にけたたましくそこかしこで鳴り出す、システムエラーコールの轟音の嵐みたい（伝われ）で最高にかっこいい。
24. Oval - Ovalprocess（2000）
こっちはさっきのアルバムに比べてやや音数は抑えられているけど、それでもかなりノイジーだ。
音が重なりあい続け極限まで達すると無音になるのを疑似体験できるアルバムだと思っていて、色んな音が鳴っているのにどこか深海の底にいるような、大きな何かに包まれているような寂寥感すら覚える。
23. Oval - Pre/Commers（2000）
オヴァルコマースの前日談のような位置づけのアルバムで、これもかなり良い。彼の作品全てに共通するけれどどこかメランコリックで、意図的にこの音を生み出している彼は天才だと思う。
22. People Under The Stairs - O.S.T.（2002）
ジャケットからも想像できる感じの最高に気持ちいいヒップホップがここにある。彼らのアルバムの中でも一番メリハリがあって聞きやすいのはこれ。ビートが本当に全部かっこよくてどんな脳味噌してたらこんなとろけるような気持ちいいサウンド生み出せるんだ。
21. Sunny Day Real Estate - How It Feels To Be Something On（1998）
サニーデイリアルエステイトの3rd。１ｓｔの「Diary」がエモというジャンルの中でも名盤とされているようだけど、このアルバムのほうが圧倒的に完成度が高いと思う。
ギターのフレーズがメロディアスで最高なのに加えてボーカルが過剰に呪術的でこれも併せて最高。エモ界のレディオヘッドと呼ばれているとかなんとか聞いたことあるけど、確かに「OK Computer」っぽい要素もある。こっちのほうが好きだな。
20. Oval - Szenariodisk（1999）
アンビエント寄りの楽曲とグリッチ寄りの楽曲が交互に収録されてるオーヴァルのEP。収録時間も２０分強で最高。「Ovalprocess」や「Ovalcommers」みたいにアクが強いわけじゃないけどこれは聞きやすくてすごくいい。オーヴァルの中で一番好きだ。
19. People Under The Stairs - Question in the form of an Answer（2000）
音の抜け感がすごい。一生モノ。
18. RCサクセション - シングル・マン（1976）
これは過小評価じゃないかもだけど、RCサクセションの中でも一番好きだ。どれも歌詞が気が利いてて良い。
17. Sora Tob Sakana - Sora Tob Sakana（2016）
ポストロック✕アイドルというカテゴリなんだけど、これがまた良い。Toeみたいな超絶技巧ポストロックでやたらエモいバックトラックに女の子の声が乗るんだけど、これが最高にマッチしている。
轟音の中に囁くようなボーカルを乗せるシューゲイザーなんかと同じ手法であるように思う。
ジャケットからも読み取れるように、インターネットが普及して以降の皆の共通認識の中にある理想的な夏の風景や陽射し、暑さ、匂いまでも上手く狙い撃ちして音像化したアルバムだと思う。普通に傑作。
16. バニラビーンズ - バニラビーンズ（2009）
渋谷系リヴァイバルの中でもかなり良く出来たアルバムだと思う。シンバルズのような優等生的楽曲がこれでもかと収録されてる。ボーカルが感情を極力排してメロディを沿うだけに特化しているのも良い。
15. 2H Company - Психохирурги（2005）
キリル文字なのでなんて読むかわからねえけどめっちゃかっこいい、ロシア産ヒップホップ。
DalekやCompany Flowなんかに近いような印象を受ける。淡々とした無機質なラップも最高にかっこいいんだけど、中でも特筆すべきはトラックで全編どこか近未来的で最高にかっこいい。
ジャケットがヤバすぎる。
14. 相対性理論 - アワーミュージック（2010）
相対性理論のこれめっちゃ好きで未だに聞いてる。今の相対性理論もかっこいいんだけど、どうしてもこのころのやくしまるえつこのエモくなさがすごくいい。アルバムタイトルの元ネタは勝手にゴダールの「アワーミュージック」だと思ってるけどどうなんだろう。
サティのジムノペディみたいな曲もあったりして、どこか別の世界の音楽みたいだ。
13. Shing02 - 緑黄色人種（1999）
岡村靖幸の「家庭教師」、小沢健二の「Life」、THE BLUE HEARTSの「THE BLUE HEARTS」のように邦楽を代表する名盤だと思う。その中でもなのるなもない等と並ぶような言葉遊びを超えた歌詞に、耳に残るトラック、「七人の侍」などからサンプリングされた元ネタの幅広さ具合から見ても日本の音楽の最高峰だと思う。個人的に邦楽ユーモア部門一位。
12. Tenorio Jr. - Embalo（1964）
ひたすら良い。グッド・ミュージックの行き着く先。
11. ドミコ - Delivery Songs（2015）
ディアハンターの「Microcastle」のような幽玄ネオサイケの路線を受け継いだ日本のバンド。シンプルな曲構成なものが多いけれど、耳に残る最高にクールなフレーズが次から次へと飛び出してくる。バンド形態の日本の音楽で今一番好きだ。
10. 大森靖子 - TOKYO BLACK HOLE（2016）
「絶対少女」が彼女のピークかと思っていたらもっとすごいのをリリースして驚いたのと感動したのを覚えている。
弾き語りが彼女の本領なんだろうけど、それ以外のサウンドプロダクションでも十分素晴らしいものを生み出せることを証明した一作。聞きすぎて正常な判断が出来ないってのもあるけど、全曲捨て曲無しの良質J-POPアルバムだと思う。一番最初の曲のイントロのギターでもってかれる。
大森靖子＆ピンクトカレフ名義での「トカレフ」もバンドアレンジでかなりかっこいいのでこちらも是非。
9. 吉田美奈子 - FLAPPER（1976）
ティンパンアレイが関わった中でも最高傑作の部類に入ると思う。捨て曲なし。個人的にマリーナ・ショウの「Who Is This Bitch, Anyway?」を思い出すような傑作。
8. Basic Channel - BCD-2（2008）
踊れるインダストリアルの鉄板。なんでこんなシンプルで飾りないのにこんなにダンサンブルなんだろう。
7. 小坂忠 - ほうろう（1975）
日本で一番最初のR&Bがこんなに素晴らしいなんて。
6. 七尾旅人 - オモヒデ オーヴァ ドライヴ（1998）
七尾旅人の１ｓｔと２ndも入れる予定だったんだけど、↓で紹介したからもういいやと思って入れなかった。あの二枚も最高に過小評価だと思うの。
galaxypimptaste.hatenadiary.com
で、これは七尾旅人の１ｓｔシングルなんだけど、最初からもう完成してる。表題曲以外の曲も全部素晴らしくて、もうほんとすごい。この頃の2ndアルバムくらいまでのシングルはカップリング含めどれも最強なので是非他のも聞いて欲しい。
八月になると聞いてしまう。
5. You Don't Know The Half（2004）
Halftooth Recordsとかいうヒップホップ系の無名レーベルのコンピレーションなんだけど、どれも最高にかっこいい。Oddiseeもこのアルバムで見つけた。無名レーベルのコンピレーションとして見逃すのにはもったいなさすぎる出来。
4. Vangelis - Blade Runner（1994）
ブレードランナーの続編公開しますね。最高じゃないですか。
映画もすげえ良いんだけどサントラも最高でかなりスペーシーなアンビエントで最高（最高）。
睡眠導入剤としてもおすすめ。
3. Jozef van Wissem / Sqürl - Only Lovers Left Alive（2014）
ジム・ジャームッシュ監督の「オンリー・ラヴァーズ・レフト・アライブ」のサントラ盤。ジム・ジャームッシュもソングライターとしてクレジットされてるんだけど、これがもう本当に最高でさ、映画同様に耽美でダウナー。アラビア語で歌ってる曲もあったりして呪術的でとにかくかっこいい。ネオサイケに分類されるのかな。Slintの「Spiderland」やUnwoundの「Leaves Turn Inside You」のような名盤の雰囲気すら感じる。ぶっちゃけ映画より好きだ。
2. 塊フォルテッシモ魂（2004）
サントラばっかりで申し訳なくなってきたけど、この塊魂のサントラもすごくいい。
渋谷系リヴァイバルやラウンジのような音作りなんだけど、この完成度が異常に高い。サントラとしては珍しく、思いっきりボーカルをフューチャーしたようなゴリゴリのJ-POPめいた曲がたくさんあって普通にアルバムとしても聞きやすい。
塊魂というゲーム自体もかなりの傑作ということもあり忘れられがちだけど、このサントラも本当に素晴らしい。
演歌界から新沼謙治や水森亜土、チャーリー・コーセイなどかなりバラエティ豊かに幅広くゲストボーカルを招いてるのも良い。新沼謙治のラップがかなり良くて笑う。
ポップミュージックの極みみたいなアルバム。
1. 青葉市子 - 0%（2014）
青葉市子のライブアルバム。
オリジナルアルバムの「０」も素晴らしいんだけど、こちらはさらにフィールドレコーディングの要素なんかも加わっていたりして原盤よりも良い。
フィジカルでのリリースはなく、デジタルダウンロードのみでしか手に入れることは出来ないけど、これは本当に素晴らしすぎるので手に入れたほうがいい。
青葉市子はほんとうにハズレ無しですごいな。
どこかでも言及したけど、１０年代の日本の音楽の中で一番好きなアルバム。
過小評価じゃねえよバカ、みたいなアルバムも何個かあったと思うけど、ここに挙げた全てを知っていた人はまずまあいないと踏んでいるので許してもらいたい。もっと入れたいのもあったけど、さすがに疲れたのでこのへんでやめておく。
どうでもいい情報として、最近聞いてる音楽の傾向が、青春時代や学生時代をあまりキャッチーでもない音楽を聞き続けてきた反動がやってきたせいであるのか、やたら大味なポップスやJ-POPを聞いてる。その影響が後半の邦楽連打につながったのかもしれない。小泉今日子がかなり良いのに気づいたりね。あとさっき「男と女」のサントラがかなり良いことに気づきました。こちらも是非。
また紹介したいようなアルバムが溜まってきたら第二弾という形で発表したいですね。はい。
それでは今回はここらでさようなら。
人生ベスト映画１０＋α
ここ何年かで引くほど映画見てる。
自分の息子がもし同じようなペースで見だしたらやめなさいと一喝するくらい見てる。
暇な時間が可視化できるのは大変良いことだと思う。
今まで見てきた映画の中で最高だったものを１０本くらいここに残しておく。
１０：インヒアレント・ヴァイス（２０１４）
いきなりけっこう最近のやつだけど、これは最高に面白かった。
トマス・ピンチョン✕ポール・トーマス・アンダーソンということでもう最高なのは間違いなけど、これがマジで最高。
物語はかなり混沌としていてかなりグルーヴィな映画であることは間違いない。『ヒッピー探偵、元カノの愛人の大富豪を救えるか？』のキャッチコピー通りの説明以上ができない。
サスペンスと銘打たれているが、これは完全にコメディだと思う。ギリギリ現実で起こりそうな異常事態が２時間永遠に続く感じ。しかもツッコミ役がいないので自体は収束しないまま、えげつないほどのカオスっぷりで物語は進行していく。過剰にデフォルメしすぎていない「ビッグ・リボウスキ」みたいでマジで最高だ。
ポール・トーマス・アンダーソン過去作どれも好きだけれど、これは本当に好みだったし、これを越してくるものはなかなか無いだろうと思えるような傑作だった。
９：３−４✕１０月（１９９０年）
映画は4コマ漫画の連続という言葉の意味がこの映画を見て確信的なものになった。この人は日常に存在する暴力の予感を表現するのが上手いな。
内容は本当に4コマ漫画の連続といった具合で、かなりシニカルだけど笑える。途中挟み込まれる、ダンカンと武のカラオケシーンがマジで最高すぎて何回見ても笑う。邦画史に残る名シーンだと思う。
台詞も少ないし時間も短いのでサクッと見れるのもかなり良い。
８：アルファヴィル（１９６５年）
ゴダールゴダールうるせえ。ゴダール、つまらないものは本当に死ぬほどつまらなさ過ぎて涙が零れそうになるけど(「東風」はつまらなさすぎて引いた）、これは本当に最高におもしろかった。
『感情を失った文明に一人の探偵が忍び込み、その謎を解き明かす...』なんてストーリーラインも最高だし、画もかっこいいわ、台詞もかっこいい、その上笑えるのも良い。
すごく平たく言ってしまえば設定萌な映画ベスト。ポエジー。
７：明日に向って撃て！（１９６９年）
アメリカン・ニューシネマの中でも頭ひとつ飛び抜けて好きだ。
男二人のロードムービーがかなり好きなんだけど（「マイ・プライベート・アイダホ」、「真夜中のカーボーイ」とか）、これでその好みが決定づけられた。もう二人が最高にかっこいい。それだけでずっと見てられる。
最後まで二人共軽口叩きあっててさ、あっさり死んじまうのも大好きなんだよな。
６：汚れた血（１９８６年）
レオス・カラックス、初めて見たのは「ボーイ・ミーツ・ガール」で、なんかやたら綺麗な画を撮る人だなくらいにしか思ってなかった。
最近になってようやく、これ見たんだけど、恐ろしいほどに素敵だった。
全ての調律が完璧に合っているような映画でどの部分を抜き出してみても本当に素晴らしい。
どこかにも書いたような気がするけれど、感情的になりすぎてそこを突き抜けた結果、むしろ逆にポエティックになっているような印象を受けた。
色々考えることがありすぎてどうすることも出来なくなってしまった夏の夜に見返すのがぴったりな映画であるように思う。
５：ポンヌフの恋人（１９９１年）
レオス・カラックスのアレックス三部作の中でも一番好きだ。
「汚れた血」に比べるとこちらのほうがスペクタクルであるけれどややバランスが悪いというか、どうしても「汚れた血」がバランスタイプの映画であるのに対して、こちらは前作にて先鋭的だった部分を拡大解釈して再構成した歪な映画であるように思う。でもこっちのほうが好きなんだよな。
レオス・カラックスの映画見てると過剰にパリに行きたくなるので最近は見ないようにしてる。
４：ペパーミント・キャンディ（１９９９年）
イ・チャンドン、撮る映画どれも名作で見終わった後の余韻がやばいんだけど、その中でも特にこの「ペパーミント・キャンディ」には死ぬほど痺れた。
やさぐれて死のうとしている男の過去を、五年ずつ遡って青年時代まで追っている映画なんだけど、ああ、これは若いうちに見て良かったなって、そんな風に思えるような映画だった。
出演している俳優陣の層がものすごく厚くて、主演のソル・ギョングだったり、ムン・ソリがマジで最高の演技してる。重厚でありながら見にくくない。
人生を振り返ってみた時に、取り返しのつかない過去はただ思い返して並べて見つめることしか出来ないんだということも改めて痛感させられる。韓国映画ベスト。
３：４６億年の恋（２００５年）
三池崇史、ジョジョ四部を映画化したり、やりたい放題だけど、この映画はマジで好きなんだよな。「明日に向って撃て！」のところでも触れたけど、男二人のロードムービーが本当に好きで、これもそれにばっちりハマってると思う。
ブロマンス全開でありながら、直接的な描写は無し、設定もどこか仮想空間のような地に足つかない説明不足なところもあるけれど、それが逆にこの映画の神秘性を増していて最高だ。
映画って大きく分けて、全体を通して良いものと、ある一点が素晴らしく集中して評価されたため結果的に良い映画の２種類存在するように思う。この映画は後者で主人公二人の心情独白シーンが美しすぎるんだよな。このシーンのために全ての設定が存在して全ての前振りとしての物語があるのではないかと思えてしまうほど。邦画ベスト。
２：ダウン・バイ・ロー（１９８６年）
ジム・ジャームッシュ、大好きな監督のうちの一人だけど、これはその中でも群を抜いて好きだ。
初めて映画を見ていてああこのまま終わらないでくれと思った映画でもある。
男三人のロードムービーなんだけど、全ての台詞に気が利いてるというか、どこを切り取っても最高すぎる。トム・ウェイツは本当になにさせてもかっこいいな。来世はトム・ウェイツになりたい。
１：ホーリー・マウンテン（１９７３年）
アレハンドロ・ホドロフスキーのホーリー・マウンテンが人生ベスト映画。
どう考えても後からとってつけたようなストーリーとこの映画のオチは大爆笑必至だが、物語の過程の映像美が圧倒的。ワンカットの映像に詰められたアイデアが、それを引き伸ばせばひとつの別の映画にできてしまうのではないかと思えるような情報量の密度で圧倒される。冗談抜きで見返すたびに新しい発見と驚きがある。
この映画のラストが死ぬほど好きだ。最初見た時死ぬほど笑った。
他にも
不思議惑星キン・ザ・ザ
オールド・ボーイ
カサブランカ
ペーパー・ムーン
そこのみにて光り輝く
ブロンソン
恋人たち
ミラーズ・クロッシング
月光の囁き
イカとクジラ
ノスタルジア
花様年華
このあたりも入れ替え候補だけど、特に上位３つは当分の間固定。
もうあと３年くらいこの生活を続けたら、一切映画見ないような人生を送りたい。
1965年から2017年まででその年で一番好きなアルバムを選ぶ
最近、音楽の熱が緩やかに映画へと移行している感も否めないけれど、聞いてきたものの総括としてここにブチ込む。
1965年から2017年まででその年で一番好きなアルバムを選んでいく。
0000年：アーティスト名 - 作品名
1965年：Otis Redding - Otis Blue
ブルーというほど感傷的な音ではない。初めて聞く人には聞きづらいかもだけど、何回も聞きまくってたらこの魔法みたいなグルーヴの虜になった。
忌野清志郎も大好きだったんだってさ。
次点：The Beatles「Rubber Soul」、John Coltrane「A Love Supreme」 、Nina Simone「Pastel Blue」
1966年：The 13th Floor Elevators - The Psychedelic Sound of The 13th Floor Elevators
この年の大本命はビートルズのリボルバー、ビーチボーイズのペットサウンズだったりするんだろうけど、個人的にはこれが好き。
全編ピョコピョコよくわからん壺みたいな楽器が鳴ってて最高。ジャケットの狙い過ぎ感といい名盤だと思うの。
次点：The Beatles「Revolver」、The Beach Boys「Pet Sounds」、John Coltrane「Ascension」「Mediations」、Frank Zappa「Freak Out!」
1967年：The Doors - The Doors
ロックの歴史だけで見るとこの年は間違いなく黄金期のド真ん中であり、ピークだと思う。
素晴らしい作品が多すぎて選べないけど、敢えて一枚に絞るならドアーズの1st。妖しさ全開で暗闇を疾走する暴走機関車といった具合なのにほどよくポップで聞きやすい。理想的な音像だと思う。ソングライティングが冴えまくりで全曲異常なほど素晴らしい。
邦題がかっこいいよね、ハートに火をつけてって。
ピンクフロイドの1stと悩んだけど今の気分ではこっち。
次点：The Velvet Underground「The Velvet Underground & NIco」、The Beatles「Magical Mystery Tour」、Captain Beefheart & the Magic Band「Safe as Milk」、13th Fllor Elevators「Easter Everywhere」、Leonard Cohen「Songs of Leonard Cohen」
1968年：Os Mutantes - Os Mutantes
ブラジルのビートルズ、ムタンチスの1st。本家ビートルズのホワイトアルバムと悩んだけど、この桃源郷的脳味噌融解サウンドがたまらなく好き。
ムタンチスはこの後も何枚かアルバムを出してるんだけど、3枚目くらいまでは賭け値なしで最高なので桃源郷だとか多幸感みたいなワードにビビっときた人なら是非聞いてみて欲しい。
次点：The Beatles「White Album」、The Velvet Underground「White Light / White Heat」、The Zombies「Oddesey & Oracle」、The Rolling Stones「Beggars Banquet」、Silver Apples「Silver Apples」
ビートルズ、ストーンズはこの年のやつが最高傑作だと勝手に思ってる。
1969年：Scott Walker - Scott 3
これほんとすごくて、ものすごくゴージャスな音使いなのに聞いててしんどくないという。
雨の日のお供として長らく愛聴してる。ジャケットが異常にかっこいい。まあつまり最高なんだ。
なんかのインタビューでタイラー・ザ・クリエイターがこのアルバムをフェイバリットに挙げてて、やるなと思った覚えがある。
次点：The Beatles「Abbey Road」、The Velvet Underground「The Velvet Underground」、Frank Zappa「Hot Rats」、Kevin Ayers「Joy of a Toy」、Tyranosaurus Rex「Unicorn」
1970年：The Velvet Underground - Loaded
Syd Barrett - The Madcap Laughs
70年、好きなのがどうしても絞れなかった。ほんとにこの二枚は好き。両方アホみたいに再発とかするたびに買い直してる。アホなんだと思う。
ベルベッツは駄作として名高いコレが一番好きだしよく出来てると思う。３枚目で過剰にアーティスティックな面が影を潜めてポップな面が全面に押し出されて、鬱ポップとして会心の出来だったと思うけど、こっちは急に脳天気になって今まで地下室で怪しげな音楽をずっとやってたのにいきなりピロティに出てきたみたいなイメージ。大学デビューかよ。ベルベットアンダーグラウンドはコレか二枚目が最高傑作だと個人的には思っております。
シド・バレットのほうも素晴らしすぎて、内容の方はこれがもうラフすぎてひどいものもあるんだけど、これが妙なグルーヴを生み出してる。狂気とポップさのギリギリのバランスの録音という点では世界最強。聞いてると不安定な気持ちになってくる。
2015年のリマスター版にも収録されたラマダーンとかいう20分強のインストも異常にかっこいいからそっちも是非。
次点：Neil Young「After the Gold Rush、Curtis Mayfield「Curtis」、Free「Highway」
1971年：David Bowie - Hunky Dory
このときのボウイが好きすぎてやばい。ジギースターダストほどコンセプチュアルでもなくてそのへんの塩梅も好き。ご多分に漏れずジャケットがすげーかっこいい。他の作品に比べるとそんなにアクも無くて聞きやすいから、ボウイの熱狂的ファンがこれを一番に選ぶことはあんまり無さそうだけど、曲のアレンジがシンプルで聞きやすさに純化してるところが好きなんだ。どうやらおれはわかりやすくかっこいいものが好きらしい。ヴィジュアル的にもこの時のボウイは最強。
次点：Can「Tago Mago」、The Rolling Stones「Sticky Fingers」、Pink Floyd「Meddle」、Marvin Gaye「What's Going on」、Joni MItchell「Blue」、Sly and the Family Stone「There's a Riot Goin' on」、はっぴいえんど「風街ろまん」
1972年：Novos Baianos - Acabou Chorare
Nick Drake - Pink Moon
72年も捨てきれなかった。両方真逆のベクトルの音楽なんだけど、前者はムタンチスと同じく理想郷サウンド。彼らはそこにさらにサイケ感を失くして地続きのブラジルの生活が垣間見えるような音がパッケージングされてる。
このへんの時代のブラジルの音楽、やばいくらい素敵なのが多いんだけど、その中でもこれとジョルジ・ベンの1stは特にお気に入り。
この曲は音楽という形の一つの到達点だと思う。
そんで、もう一枚がニック・ドレイクのピンクムーンで、こっちは有名だしノボスバイアノスにしとこうと思ったけど、やっぱりどう考えても素晴らしいので外せなかった。
前者とは対照的に鬱々としたアルバムで、アレンジなんかもボーカルとギターしかない簡単なものなんだけど、これが死ぬほどグッとくる。どうやらこのアルバムを作るのに２日しかかけてないらしくやはりニック・ドレイクは天才なんだと改めて思う。
最初から最後まで精気が感じられないテンションでラスト１曲「From The Morning」まで進んでいくんだけど、このラスト１曲が妙に希望を感じさせるようなメロディだったりして、レディオヘッドのアルバムで感じる閉塞感みたいなものがあまりない。全体で30分にも満たなくてサクッと聞けるしすごく良く出来たアルバムだと思う。切手みたいなジャケット。
次点：David Bowie「The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars」、Lou Reed「Transformer」、NEU!「NEU!」
1973年：Pink Floyd - The Dark Side of The Moon
なんの面白みもない平坦な印象になっちゃうだろうから避けたかったけどやっぱりこれはすごいわ。奇跡的にも洋楽というものをこれから入った人間だからアホほど聞き倒したはずなのにまだ味が残ってる。
個人的にはプログレというジャンルがあまり得意ではない上に、ピンクフロイドは初期のバリバリサイケデリア白昼夢期が最強だと思ってるけどこれは別格。全く古くないのがすごいと思う。
「The Great Gig in The Sky」が死ぬほど好き。
次点：Tom Waits「Closing Time」、Lou Reed「Berlin」、Can「Future Days」、Stevie Wonder「Innervisions」、Faust「Faust Ⅳ」、Alain Goraguer「La Planete Suvage」
1974年：Robert Wyatt - Rock Bottom
初めて聞いたのに懐かしいタイプの音楽の筆頭格。６曲しかなくてEPみたいな構成なのも好き。UKの音楽は層が厚すぎることを実感してる。
次点：King Crimson「Red」、Jorge Ben「A Tabua de Esmeralda」、The Velvet Underground「1969 Live」
1975年：SUGAR BABE - SONGS
フロイドのあなたがここにいてほしいなんかもいいけど日本代表のこれが一番好きだ。楽曲制作人それぞれの個性が出ているのもすごくいい。でもたまに多幸感に溢れすぎてて聞いててつらくなるときがある。
次点：Pink Floyd「Wish You Were Here」、小坂忠「ほうろう」、Marlena Shaw「Who is This Bitch, Anyway?」、Bobby Hutcherson「Montora」、Lou Reed「Metal Machine Music」、荒井由美「コバルト・アワー」
1976年：David Bowie - Station to Station
ファンクの強い影響下にあるんだけどアヴァンギャルドな面も両立しているボウイのコレ。ボウイは名作は数あれどコアなファンなんかはこれをベストに挙げる人が多い気がする。全曲すげーんだけど群を抜いて「Wild Is The Wind」が凄まじい。
ボウイさんコカインキマリまくってるんですけどかっこいいのでOKです。
この年はボウイの一人勝ち。
次点：Jaco Pastorious「Jaco Pastorious」、RCサクセション「シングル・マン」
1977年：Television - Marquee Moon
パンクが台頭し始めた年の中でもニューヨーク・パンクのこれがやっぱり一番だと思う。表題曲以外も病的にかっこいいし。トム・ヴァーレインのキャラ萌えみたいなところある。
次点：David Bowie「Low」、Pink Floyd「Animals」、The Damned「Damned Damned Damned」、Elvis Costelo「My Aim Is True」、Suicede「Suicide」、Wire「Pink Flag」
1978年：Brian Eno - Ambient 1: Music For Airports
寝る前とか化学の本読んでる時によく聞いてた。
次点：Kate Bush「The Kick Inside」、Tom Waits「Blue Valentine」、Wire「Chair Missing」、細野晴臣「はらいそ」
1979年：Public Image Ltd. - Metal Box
ロックンロールの根本の破壊とピストルズ以上の衝撃。
次点：Joy Divison「Unknown Pleasure」、Michael Jackson「Off the Wall」、Gang of Four「Entertainment!」、The Damned「Machin Gun Etiquette」
1980年：The Soft Boys - Underwater Moonlight
ネオサイケは遡ればここに辿り着くんだろう。バンド名クソださいのに鳴らす音がやたらキラキラしててポップで最高。個人的にはトーキングヘッズ、ジョイディヴィジョンを抑えてこれをよく聞いてたな。ジャケットも素敵だし。
This Heatの「Health and Efficiency」もかなり最高なんだけど、まとまりを考えるとソフトボーイズの方が素敵。
次点：Talking Heads「Remain in Light」、Joy Division「Closer」、Peter Gabriel「Peter Gabriel」、David Bowie「Scary Monsters(And Super Creeps)」、Bauhaus「In the Flat Field」、This Heat「Health and Efficiency」
1981年：INU - メシ喰うな！
すげーポップなんだけどノーウェイブっぽい質感に、意味ありげで無さそうな歌詞と、爺さんみたいな明らかにジョニーロットンを意識した発声とが全て奇跡的に調律のあった名盤。歌詞が全てブチギレてる。このアルバムに収録されてるポップな曲はほとんどがメンバー作曲で、町田町蔵自身は「ダムダム弾」、「メシ喰うな！」、「メリーゴーラウンド」とかなりアヴァンに制作してる。
次点：Public Image Ltd.「Flowers of Romance」、Bauhaus「Mask」、Black Flag「Damaged」、Tuxedomoon「Desire」
1982年：Lou Reed - Blue Mask
ルー・リードは個人的にハズレ無し、中でもこれは派手さはないんだけどじわじわハマるタイプのアルバム。トランスフォーマーを青くしただけというクソ適当なジャケットなんだけど死ぬほどかっこいい。これにもホワイトライトホワイトヒートやローデッドにも共通した魅力みたいなものが纏われているような気がする。
次点：The Cure「Pornography」、Donald Fagen「The Nightfly」、Kate Bush「The Dreaming」、佐藤博「The Awaking」
1983年：Tom Waits - Swordfishtrombones
これはすごい。トムウェイツが完全にあっち側に行ってしまった記念碑的作品。そりゃジムジャームッシュ作品にも抜擢されるわってくらいの彼の色気がふんだんに詰まってる。
次点：坂本竜一「Merry Christmas Mr. Lawrence」、Ben Watt「North Marine Drive」
1984年：The Smiths - Hatful of Hollow
ザ・スミスの編集盤でシングル曲やB面、ラジオ番組に出演した時の音源が収録されてる。初期の代表曲がほぼ網羅されている上にアレンジが全く違う曲なんかもあったりして、長く楽しめる。
スミスのオリジナルアルバムでは1stが一番好きだ。
次点：The Smiths「The Smiths」、Everything But The Girl「Eden」
1985年：The Jesus And Mary Chain - Psychocandy
シューゲイザーの祖としても有名なメリーチェインの1stアルバム。電車の急ブレーキ音のようなフィードバックノイズにシャングリラズやビーチボーイズのようなひたすら甘いメロディが乗るサイケデリア。音質が篭り過ぎててお風呂で録音したみたいになってるし、似たような曲ばっかりなんだけど大好き。この後彼らは強烈なフィードバックノイズが影を潜めて、やたら甘ったるいメロディの曲ばっかり書き始めて、最後はグダグダになって解散しちゃう。そんなところも好き。
次点：Tom Waits「Rain Dogs」、The Wake「Here Comes Everybody」
1986年：The Smiths - The Queen Is Dead
俺も10トントラックに轢かれて死にたい。
次点：XTC「Skylarking」、Felt「Forever Breathes the Lonely Word」、中森明菜「不思議」
1987年：The Dinosaur Jr. - You're Living All Over Me
ダイナソーJr.の2nd。当時は轟音と言われてたらしいんだけど、今聞くとノイズの嵐が遠くで鳴ってるみたいで大変風情がある。3分ポップといった具合で意外にも聞きやすい。
次点：Jesus and Mary Chain「Darklands」、Sonic Youth「Sister」
1988年：Nick Cave And The Bad Seeds - Tender Prey
ピクシーズがデビューアルバム出したり、ソニック・ユースがデイドリームネイションをリリースしたり、パブリックエネミー、N.W.A.、エリックB＆ラキムやウルトラマグネティックMC'sらヒップホップ勢も傑作を次々とリリースした年なんだけど、ニックケイブのこれが一番好きだ。ジョイディヴィジョン、バウハウス直継のゴシックともホラーとも言えぬサウンドが最高にかっこいい。この時のニックケイブが一番尖ってる。
次点：Pixies「Surfer Rosa」、My Bloody Valentine「Isn't Anything」、Dinosaur Jr.「Bug」
1989年：Pixies - Doolittle
月次だけどこれめちゃくちゃ聞いてた。叫ぶデブとキムディールのコーラス、妙にポンポン跳ねるギターとの組み合わせが他にはない化学反応起こしてる。
THIS MONKEY'S GONE TO HEAVEN.
次点：不失者「1st」、The Cure「Distingretion」、The Telescopes「Taste」、岡村靖幸「靖幸」
1990年：Angelo Badalamenti - Soundtrack From Twin Peaks
サウンドトラックだけど、アンビエントとして本当に良く出来てる。
これとブライアン・イーノのアンビエント、ブレードランナーのサントラ、エイフェックスツインのアンビエントワークス2はアンビエント四天王と勝手に呼んでる。
次点：Fugazi「Repeater」、Ride「Nowhere」、A Tribe Called Quest「People's Instinctive And The Paths of Rhythm」、Public Enemy「Fear of a Black Planet」
1991年：Slint - Spiderland
A Tribe Called Quest - The Low End Theory
My Bloody Valentine - Loveless
スリント、トライブ、マイブラと絞りきれなかった。それぞれがそのジャンルでのある種の到達点であり、これらを超えるものに出会うために新しい音楽を聞いているみたいなところある。
スリントはひたすら１音１音が研ぎ澄まされていて、人混みで聞くと自分自身が強くなったと錯覚できるのでおすすめ。GOOD MORNING CAPTAIN.
トライブのロウエンドセオリーはソリッドな音にQティップのラップが乗るだけでこんなに素晴らしいものが誕生するなんて、という感動すら覚える。普段は部屋の模様替えや掃除の時に聞いてる。
マイブラもこの手の音楽の中では最高のものなんだけど、今聞いても古臭くなくて本当にすごい。人生で聞いた回数多すぎて何回も聞き飽きて、またハマってを繰り返してる。
３枚とも人生ベスト級に好きだ。
次点：Organized Konfusion「Organized Konfusion」、Talk Talk「Laughing Stock」、フリッパーズ・ギター「ヘッド博士の世界塔」
1992年：Pavement - Slanted and Enchanted
ペイブメントは全部好きなんだけど、1stのこれの無軌道さとポップさの奇跡的な同居がたまらなく好き。なんだか少しだけメロウなのもいい。
次点：Jesus and Mary Chain「Honey's Dead」、Blankey Jet City「Bang!」、Pete Rock & C.L. Smooth「Mecca and the Soul Brother」
1993年：Wu-Tang Clan - Enter the Wu-Tang(36 Chambers)
強くなるためにこれ聞いてるみたいなところある。
次点：Smashing Pumpkins「Siamese Dream」、A Tribe Called Quest「Midnight Marauders」、Black Moon「Enta Da Stage」、小沢健二「犬は吠えるがキャラバンは進む」、Mazzy Star「So Tonight That I Might See」
1994年：Vangelis - Blade Runner
Organized Konfusion - Stress
ブレードランナーのサントラ。これ、映画サントラの中でも屈指の傑作だと思う。浮遊感あるスペーシーなアンビエントで睡眠導入剤にぴったりだと思う。
オーガナイズドコンフュージョンのこれ、過小評価されてない？普通にナズのイルマティックよりかっこいいと思う。二人のラップがウマすぎて聞くたびにいつもニヤけちゃう。サンプリングネタがジャジーなものなのもすごくいい。
次点：Pavement「Crooked Rain, Crooked Rain」、Built to Spill「There's Nothing Wrong With Love」、The Notorious B.I.G.「Ready to Die」、Nine Inch Nails「The Downward Spiral」、Aphex Twin「Selected Ambient Works Volume 2」、O.C.「Word ...Life」、Common「Resurrection」、Brainiac「Bonsai Superstar」、Pete Rock & C.L. Smooth「The Main Ingredient」、小沢健二「Life」
1995年：The Pharcyde - Labcabincalfornia
猛烈に聞きやすいヒップホップ。「Runnin'」も収録されてるしヒップホップの入門に持ってこいだと思う。ファーサイトはこっちの2ndの方がチルい音で好きなんだよな。でも確かに似たような曲が多いのは否めない。
次点：Radiohead「The Bends」、Helium「The Dirt of Luck」、Big L「Lifestylez ov da Poor & Dangerous」、MIc Geronimo「The Natural」、Grand Puba「2000」
1996年：The Roots - Illadelph Halflife
90年代なんかヒップホップばっかりになってるけど、これもすごくいい。淡々としてるしあまり派手さはないけどやたらメロウでアーバンでノクチュアルでかっこいい。ルーツはこのくらいのバランスのこのアルバムが一番好きだ。
次点：Sebadoh「Harmacy」、The Brian Jonestown Massacre「Take It From The Man!」、Belle And Sebastian「If You're Feeling Sinister」、Fishmans「空中キャンプ」
1997年：Camp Lo - Uptown Saturday NIght
程よいパーティ感とチルい音で優勝。
次点：Helium「The Magic City」、Broadcast「Work and Non Work」、Fishmans「宇宙 日本 世田谷」、
1998年：Boards of Canada - Music Has The Right to Children
天国ではこのアルバムが遠くからうっすら流れてくるって信じてる。
次点：12 Rods「Split Personalities」、スーパーカー「スリーアウトチェンジ」、Sunny Day Real Estate「How It Feels to Be Something On」
1999年：七尾旅人 - 雨に撃たえば...[Disc 2]
Jim O'Rourke - Halfway to a Threeway
七尾旅人の雨に撃たえばについてはどっか別のところで紹介したから省くけど、日本にもこんな素晴らしい音楽があったのかと感動できるようなずっしりとした重量感を得ることができるだろう。
ジムオルークに関しては彼が関わった作品はウィルコの2000年のアレだったり、くるりの「図鑑」だったり傑作ばっかりなんだけど、個人的にはこのソロ名義でリリースしたこのEPが最高傑作だと思う。4曲で20分くらいなんだけど、完璧だと思う。トータスやステレオラブなんかが目指した空間系のポストロック的サウンドの解答のように思う。ジャケットもかわいい。
次点：Built to Spill「Keep It Like A Secret」、Smog「Knock Knock」、椎名林檎「無罪モラトリアム」、ゆらゆら帝国「ミーのカー」、Shing02「緑黄色人種」、The Dismenberment Plan「Emergency & I」
2000年：椎名林檎 - 勝訴ストリップ
ミッシェルガンエレファントの「ギア・ブルース」でもそうなんだけど、こういう前作を踏襲してさらに深化しているのに奇跡的にポップさが共存しているみたいな作品が好きで、これなんかもうドンピシャで好きだ。レディオヘッドの「Kid A」とか他にも素晴らしいのたくさんあるけど僕はこれが一番だとなんだかんだで思っちゃってる。
次点：くるり「図鑑」、D'Angelo「Voodoo」、Luomo「Vocalcity」、Buddha Brand「病める無限のブッダの世界-BEST OF BEST(金字塔)」、Broadcast「The Noise Made by People」、People Under The Stairs「Question in the Form of an Answer」、The Avalanches「Since I Left You 」、Boards of Canada「In a Beautiful Place Out in the Country」、Radiohead「Kid A」
2001年：Unwound - Leaves Turn Inside You
フガジ、スリントなどのポストハードコア路線のまごうことなき傑作。今作をリリースした後、最高傑作をリリースしたことを理由に解散してしまう。聞いてみると解散してしまうのも頷けるほどすごい。ゆらゆら帝国も、最高傑作が生まれてしまったので解散します、と言って解散してしまったけど理由がかっこよすぎるな。地味にプレミア付いてて手に入りにくい印象があるんだけど今はどうなんだろう。
次点：Mouse on Mars「Idiology」、The Strokes「Is This It」、Spoon「Girls Can Tell」
2002年：七尾旅人 - ヘヴンリィ・パンク＝アダージョ
つまりは、初期の七尾旅人はすごいので絶対聞いたほうがいいって話。2枚組35曲収録で決して聞きやすいわけじゃないけど、日本語で聞けることを誇りに思う傑作。
次点：...And You Will Know Us by the Trail of Dead「Source Tags & codes」、Wilco「Yankee Hotel Foxtrot」、Spoon「Kill the Moonlight」
2003年：Madlib - Shades of Blue
マッドリヴによるジャズの再解釈と再構成。癖になるグルーヴ感と程よく煙たくておすすめ。アンビエント群と併せて睡眠導入剤として使ってる。
次点：The Clash「The Essential Clash」 、Yeah Yeah Yeahs「Fever to Tell」、Prefuse 73「One Word Extinguisher」、The Shins「Chutes Too Narrow」
2004年：降神 - 降神
トクマルシューゴ - Night Piece
日本語ラップってどうしてもひとつの楽曲だけに絞るといいものもたくさんあるんだけど、アルバムとしては微妙なものが多いっていうか、本当にアルバムとして優れてるのってスチャダラパーだとかShing02、ブルーハーブの1st、Soul Screamの「The "Deep"」くらいしかない印象なんだけど、降神のこのアルバムはその中でも群を抜いてる。
日本語ラップという一つのジャンルに収まらず、岡村靖幸の「家庭教師」だとか、小沢健二の「Life」のように日本の音楽の代表として語ってもいい出来だと思う。
多層的なリリックにアブストラクトなビート、それになんといっても２MCのフローも素晴らしい。聞くたびに新しい発見がある。
トクマルシューゴのこれは、3rdの「EXIT」なんかも聞きやすいけど、圧倒的にこの1stが好き。ジャケット通りの内容で、夜明けだとか早朝のまだ暗い頃がよく似合うタイプの音楽だと思う。高校の頃はこれとBorisの「Pink」をよく聞いてた記憶がある。
次点：「塊フォルテッシモ魂」、Capsule「S.F. Sound Furniture」
2005年：William Basinski - Melancholia
あんまり推してる人見たことないけど、これは傑作だと思う。メランコリアというタイトル通りひたすら辛気臭い。world's end girlfriendの盛り上がらないところがひたすら続く感じなんだけど、これが非常に心地よい。アンビエントというよりテープミュージックに近いのかも知れない。ミニマリズムの極み。これも睡眠導入剤になりそうだけど、一人で聞いてるとたまらなく不安になる。
関係ないけど、母親がこれ聞いた時の感想が「京都、大阪というよりも奈良っぽい」という分かりそうでよくわからないものだった。
次点：Spoon「Gimme Fiction」、なのるなもない「melhentrips」、Smog「A River Ain't Too Much to Love」、Boris「Pink」
2006年：The Roots - Game Theory
「Things Fall Apart」をより深化したルーツのこれ。色んな所で変な音が鳴ってるのがおもしろい。個人的にはカンやファウスト、NEU！と言ったクラウトロックの傑作にも通ずるものも感じる。「Illadelph Halflife」をより聞きやすく、それでもあのアングラ感は保っている傑作。
次点：Phoenix「It's Never Been Like That」、Tom Waits「Orphans」
2007年：ゆらゆら帝国 - 空洞です
さんざん語り尽くされてるだろうけど、間違いなく00年代の日本の音楽の中で最高峰のものだと思う。「Sweet Spot」から始まっていったゆらゆら帝国クラウトロック化の流れを完全に昇華してやべえものになってしまったと思う。今のオウガユーアスホールの流れなんかも確実にこのアルバムの流れを汲んでいるものだろう。
クラウトロックのサウンドばかり激賞されがちだけど、毎度のことながら坂本慎太郎の歌詞が最高すぎる。どの曲にも必ずどこかになんて素敵な詩なんだ、とうっとりしてしまう箇所があるのがすげえ。本家クラウトロックの流れにはないメロウな曲が多いのも良い。
空洞ですを聞くたびに愛のむきだしを思い出してしまう。
次点：LCD Soundsystem「Sound of Silver」、Pantha du Prince「This Bliss」
2008年：Deerhunter - Microcastle
ネオサイケの名盤としてもう愛してやまないこのアルバム、次の「Halcyon Digest」で完成形を迎える。個人的にはこっちの若干散漫なほうが好きだ。ブラッドフォードコックスの甘い声にやられちゃう。2枚組の2枚目は1枚目よりもさらに散漫でよくわからんインストなんかも多いけど、よりラフなのが逆に良くて小宇宙さえ感じる。
これも寝る前によく聞いてたアルバムだけど、かっこよすぎて逆に興奮して眠れなくなることがよくあった。
次点：Beck「Modern Guilt」、Flying Lotus「Los Angels」
2009年：The Horros - Primary Colours
1st「Strange House」のころはイロモノ系という感じだったけど（そのときも大好きだけど）、これで大化けした。ディアハンターのマイクロキャッスルにも通ずるネオサイケからのポストパンクの流れを取り込んだ白昼夢サウンドが最高にかっこいい。常に低音なリズム隊と、ボーカルが遠くで叫んでいるようなサウンドプロダクションも最高。見た目もかっこいいし。
次点：口ロロ「Everyday Is a symphony」、S.L.A.C.K.「My Space」
2010年：Best Coast - Crazy for You
サーフロックとネオサイケが上手く組み合わさった名盤だと思う。ひたすら夏、ロマンチック、ヒロイズムみたいなものに惹かれてしまう人たちを狙い撃ちした、ずるい音楽だと思う。（でもめっちゃ好き）
外人に「魂のないティーンエイジャーのタンブラーのアカウントみたい」ってブッ叩かれてて笑った。
次点：The Novembers「Misstopia」、Flying Lotus「Cosmogramma」、Crystal Castles「Crystal Castles Ⅱ」、Deerhunter「Halcyon Digest」、Pavement「Quarantine the Past: The Best of Pavement」
2011年：Ty Segall - Goodbye Breed
選んでて気づいたけど、俺はこの時代特有のバリバリうるさいギターのサイケが好きなんだな。初期フロイドみたいな音がたまらなく好きなんだろう。タイセガールのこれもバッチリ当てはまって、最高にかっこいい。それでいて１曲目の表題曲なんかは美しすぎて涙が出てしまいそうになるような曲も詰まっていたりして最高。ジャケットもかわいくて良い。
次点：The Novembers「To (Melt into)」、Toro Y Moi「Underneath the Pine」、The Strokes「Angles」、坂本慎太郎「幻とのつきあい方」
2012年：Death Grips - Money Store
こんなトラックどうやって思いつくんだ。ラップも狂ったKool G Rapみたいで最高。
次点：Kendrick Lamar「good kid, m.A.A.d city」、My Bloody Valentine「EP's 1988-1991」、Frank Ocean「Channel Orange」
2013年：Jon Hopkins - Immunity
夜という条件ならばどんな感情にもフィットする音楽。踊れるし内省的にもなれるし最高。
次点：My Bloody Valentine「mbv」、坂本慎太郎「まともがわからない」、Todd Terje「Standbar」、Earl Sweatshirt「Doris」、大森靖子「絶対少女」、青葉市子「0」、Deerhunter「Monomania」
2014年：青葉市子 - 「0%」
青葉市子の「0」のライブ盤。ライブであることがフィールドレコーディングの要素なんかにもなっていたりして原盤より良い。フィシュマンズの「男たちの別れ」と併せて日本の音楽での最高のライブ盤だと思う。
個人的に10年代の日本の音楽でこのアルバムが一番好きだ。
次点：The Horrors「Luminous」、Swans「To Be Kind」
2015年：Kendrick Lamar - To Pimp a Butterfly
説明不要。
次点：Kamashi Washington「The Epic」、Vince Staples「Summertime '06」、柴田聡子「柴田聡子」、Cero「Obscure Ride」
2016年：A Tribe Called Quest - We Got It from Here... Thank You 4 Your Service
デヴィッドボウイ、レディオヘッド、フランク・オーシャンと他にもすごいのいっぱいあったけど、やっぱりこれ選んじゃう。トライブの中でもかなり好き。
次点：大森靖子「Tokyo Black Hole」、The Avalanches「WIldflower」、Frank Ocean「Blonde」、Death Grips「Bottomless Pit」、David Bowie「★」、Kendrick Lamar「untitled unmasterd.」、Klan Aileen「Klan Aileen」
2017年：Cornelius - Mellow Waves
コーネリアスの中でも一番好き。坂本慎太郎のソロなんかも思い出したりもした。
次点：Gorillaz「Humanz」、Ulrika Spacek「Modern English Decoration」、Vince Staples「Big Fish Theory」
振り返ると日本産のものが少なめ、アンビエントが意外に多いということがわかった。あと80年代なんも知らねえ。あの頃みたいに音楽を聴き漁るみたいな生活はもうできないけど、少し詳しい人、くらいの位置は常にキープできるくらいにはこれからも追いかけ続けていたい。
